Zine und visuelles Storytelling

Zine sind kleine Bücher, die unkompliziert mit einem Fotokopierer gedruckt und vervielfältigt werden können. Visuelles Geschichtenerzählen kombiniert Bilder und Text, um eine Geschichte zu erzählen.
In diesem Kurs lernst Du, wie man ein Zine mit der Ein-Seiten-Falttechnik herstellt und bekommst eine Einführung in die Grundlagen des experimentellen Storytellings. Dies ist ein dynamischer Workshop, in dem die Teilnehmer*innen zusammenarbeiten, um ihre ersten experimentellen Zines zu erstellen, die Grundlagen des Storytellings zu erlernen und die überraschenden Ergebnisse der Zusammenarbeit mit Zeichenmaterialien und Collagen zu sehen. An diesem Workshop-Tag hat jeder/jede die Möglichkeit, eine eigene Geschichte in ein Zine zu verwandeln und sofort alle erlernten Fähigkeiten anzuwenden.

Dieser Kurs ist für kreative Jugendliche und Erwachsene. Es sind keine Vorkenntnisse nötig.

Zusätzlich kann der Kurs kann mit dem analogen Risografie-Workshop erweitert werden, um das Zine als kleine 2-farbige Ausgabe zu drucken.

Mitzubringende Materialien: Notizbuch, Papier, Stifte, Kleber, Schere, Cuttermesser, Buntstifte, Fine Liner und Material für eigene Story-Ideen.

Die Dozentin stellt Buchbindewerkzeuge, weitere Stifte, Buntstifte und Collagematerial zur Verfügung. 

Für zusätzliches Papier, Pappe, Klebeband und Kleber wird eine Materialgebühr je nach Verbrauch erhoben.

Bei Fragen schreiben oder rufen Sie mich gerne an.

Anzahl der Teilnehmer max: 12

Introduction to Zines and visual storytelling

Zines are a type of small book that can be made by hand and printed using a photocopier. Visual storytelling combines images and text to tell a story. In this course you will learn to make a Zine using the one-page fold technique and get an introduction to the basics of experimental storytelling. This is a dynamic workshop were participants will work together to make their first experimental zines, learn the fundamental of storytelling and see the surprising results of collaboration using drawing materials and collage. In the second part of the workshop each person will have an opportunity to create an individual zine using all the skills you have learnt. 

This course can be extended with the analogue Risography workshop to print your zine as a small 2-colour edition.

Materials to bring: notebook, paper, pens, glue, scissors, cutting knife, textas, coloured pencils, fine liners and material for your own story ideas.

The instructor will provide you with bookbinding tools, some pens, pencils and collage material. 

For paper, cardboard, tape and glue, an extra material fee will be charged according to consumption.

If you have any questions, please feel free to write or call me.

Max. number of participants: 12

Ein Zick-Zack Künstlerbuch gestalten

Viele Künstler haben ihre Ideen in Leporellos festgehalten – auch bekannt als Künstlerbücher im Zick-Zack gefaltet oder einfach Akkordeonbuch. In diesem Kurs lernst Du, wie man ein solches Akkordeonbuch herstellt, und bekommst Anregungen, wie Du es mit Deinen eigenen Zeichnungen, Ideen, Texten füllen kannst. Wir stellen gemeinsam zwei unterschiedliche Faltbücher aus verschiedenen Materialien her. Du lernst außerdem alles Wissenswerte über Werkzeuge, Klebstoffe und Bindematerialien, die beste Art Seiten zu falten, und wie man einfache Pop-ups für die Innenseiten macht. Farbe, Text und Material für Collagen sind vorbereitet und kreative Impulse kommen von der Dozentin. Alle arbeiten an der eigenen Projektidee, die gemeinsam besprochen werden. Am Ende des Workshops wirst Du Dein eigenes Künstlerbuch in den Händen halten und mit nach Hause nehmen.

Dieser Workshop ist für kreative Jugendliche und Erwachsene, die gerne zeichnen. Keine Vorkenntnisse nötig.

Mitzubringende Materialien: Notizbuch, Papier, Stifte, Klebstoff, Schere, Schneidemesser, Pinsel und bevorzugte Materialien wie Aquarell, Acryl, Tusche und Collage.

Die Dozentin stellt Buchbinderwerkzeuge zur Verfügung. 

Für Papier, Karton, Tape und Kleber wird eine extra Materialgebühr erhoben nach Verbrauch.

Bei Fragen kannst Du mir gerne schreiben oder mich anrufen.

Design creative zigzag books

Many artists have recorded their ideas in Leporellos – also known as artist books, zigzag books, folding books or accordion books. In this course you will learn how to make such an accordion book and get ideas how to fill it with your own drawings, ideas, and texts. Together we will make two different folding books from different materials. You will also learn everything you need to know about tools, adhesives and binding materials, the best way to fold pages and how to make simple pop-ups for the inside pages. 

Finally, each participant will make their own accordion book using colour, text and collage, with materials and creative input from the tutor.  Participants will work on their own project idea, which will be discussed with the group and the tutor. At the end of the course you will have your own finished creative book to take home.

This course is for creative young people and adults. No previous experience necessary.

Materials to bring: notebook, paper, pens, glue, scissors, cutting knife, brushes and preferred materials such as watercolour, acrylic, ink and collage.

The instructor will provide you with bookbinding tools. 

For paper, cardboard, tape and glue, an extra material fee will be charged according to consumption.

If you have any questions, please feel free to write or call me.

RISOGRAPH – Workshop

Risograph ist ein lebendiges und nachhaltiges Druckverfahren basierend auf Sojaöl-Farben und Reispapier-Schablonen. Es hat einen eigenen und besonderen ‚look und feel‘- Ausdruck und inspiriert zum Experimentieren. Es geeignet sich besonders für handgezeichnete Bilder und Text.

Dieser Risograph-Workshop findet in meinem Atelier in der Lindwurmstraße, Isarvorstadt, statt. Wir lernen die Maschine kennen, wie sie funktioniert und wie man mit den Farben arbeiten kann. Außerdem lernen wir: die Schablonenherstellung, Farbüberlagerungen, Text und Maßstab, Bildregistrierung für Farbe, Schneide- und Falzmethoden.

Sie entwickeln und drucken Ihre Motive analog vor Ort, indem Sie schneiden, zeichnen und kollagieren. Ich biete verschiedene Materialien und Vorlagen an, um mit einfachen Mitteln tolle Ergebnisse zu erzielen. Der Workshop richtet sich an alle, die eine kreative Ader haben, egal welchen Alters.

Jede*r bekommt 2 Druck-Schablonen und 2 Farben nach Wahl und 10 zweifarbige Prints im Format A3 (das ergibt z.B. 10 Zines, 10 Postern oder 40 Postkarten mit euren eigenen Motiven).

*Dieser Workshop kann als Ergänzung zum Zine / Storytelling Workshop vom 3.3. 24 stattfinden. Das erstellte Zine kann in ein zweifarbiges Zine, eine Postkartenserie oder ein Poster verwandelt werden. Dieser Workshop findet in Rücksprache mit den Teilnehmer*innen zusätzlich statt und muss separat gebucht werden. Bei Fragen bitte direkt die Dozentin anrufen. Kontakt siehe oben.

Mitzubringende Materialien: Notizbuch, beliebige Zeichnungen, Texte oder vorbereitete Kunstwerke, die Sie verwenden möchten. Andernfalls erstellen Sie Ihr Kunstwerk frisch während des Workshops.

Wenn Sie Fragen haben, schreiben Sie mir bitte oder rufen Sie mich an.

Min. 4 bis max. 10 Teilnehmer.

LEARN RISOGRAPHY

Risography is a vibrant and sustainable printing process based on soya oil inks and rice paper stencils. It has its own special ‚look and feel‘ that inspires experimentation. It is particularly suitable for hand drawn images and text.

This Risography workshop takes place in my studio in Lindwurmstraße, Isarvorstadt. We will learn about the machine, how it works and how to work with the colours. You will also learn about: stencil making, colour overlay, text and scale, image registration for colour, cutting and folding methods.

Everyone has the chance to create their own two-colour zine, postcard series or poster. You develop and print your motifs analogue on site, by cutting, drawing and collaging. You are welcome to bring your own artwork 

I offer different materials and templates to achieve great results with simple means. The workshop is aimed at anyone with a creative streak of any age.

Each participant will receive 2 printing stencils and colour of their choice and 10 two-colour prints in A3 format (e.g. 10 zines, 10 posters or 40 postcards with your own motifs).

Materials to bring: Notebook, any drawings, text or prepared artwork you want to use. Otherwise create your artwork fresh during the workshop.

If you have any questions, please feel free to write or call me.

Min. 4 to max. 10 participants.